El personaje que nunca podrá abandonarse

Hace ya doce años del estreno de la película Once (John Carney, 2007), hoy considerada de culto. Se grabó en Dublín con un presupuesto exiguo y actores y actrices no profesionales encarnándose a sí mismos. En aquella cinta, todos los jovenzuelos cantautores vieron reflejados sus sueños en la historia del busker (palabreja que define a los músicos callejeros) que conseguía grabar un disco. Desde entonces, el protagonista de aquel filme vio pasar un Oscar a mejor canción original por Falling Slowly, una gira por EEUU retratada en un documental en blanco y negro (The Swell Season), una adaptación musical a los escenarios de Broadway y cuatro discos en solitario, ya bajo su propio nombre: Glen Hansard. Un músico que jamás consiguió (ni conseguirá) quitarse de encima a su personaje. Y eso que él (pobre) lo intenta.

A través de su segundo trabajo, Rhythm and Repose (2012), el irlandés quiso introducir a su público en el amor que le profesaba al jazz y a los ritmos fusión, delicadamente insertados en un folkintimista. En Didn’t He Ramble (2015), Hansard parecía volver a congraciarse con su pasado, regresando a sus orígenes más irlandeses. Tras el pestañeo que supuso Between Two Shores (2018), ahora, con este This Wild Willing, el cantautor se viste con una producción instrumental apabullante y poco común, con canciones oscuras.

Así, el famoso busker, conocido por tocar siempre con una guitarra rota por el centro (para conseguir más sonido) y sus arranques de salvajismo vocal, en los que literalmente parece que se le va a salir el alma por la boca, transforma su voz en este trabajo en susurro y ronquedad, entre la explosión y el silencio. Hansard se muestra más cercano a Leonard Cohen que a su compatriota y compañero Damien Rice, e incluso más a Johnny Cash que a sí mismo. Pero continúa su obsesión por el amor. Continúa, en fin, siendo ese personaje que jamás podrá abandonar, pues se representa a sí mismo.

This wild willing
Glen Hansard
(Anti-, 2019)